超人再起 -- 英雄與凡人的矛盾

在眾多肌肉派美國漫畫英雄裡，我並不喜歡"超人"這個角色，怪異的緊身衣穿著，以前和同學謔稱其內褲外穿，而且尺寸為S，無敵的超能力，陽光般燦爛的笑容，近乎天真的正義感，溫文有禮的舉止，動不動還可以突破地心引力飛上天兜兜風，簡直完美得無可匹敵，幸好只是假想中的人物，不然一堆苦命男仕只好去跳河。

單看預告，會以為又是一部打擊邪惡的英雄片，進電影院前，我並不抱太大希望，只想藉聲光刺激打發時間，片長將近二個半鐘頭，心裡祈求冷場時間別太多，幸好這些都是多慮。"超人再起"號稱超人第五集，延續前四集的內容，經過這麼多年，早已物是人非，演員們或老邁或作古，但"超人"的形象如此深入人心，只好找一位外貌氣質十分神似"超人"的演員擔綱演出。

一開場就是大堆頭的科技動畫特效，重現超人的英勇，不愧美國漫畫英雄第一人，在新式電影技術的加持下，有如天神降臨，鏡頭一轉，回到超人的另一個身份--平凡的報館職員克拉克，克拉克與露薏絲的互動依舊保守生澀，不同的是露薏絲多了個小孩，在超人不告而別的六年間，許多事已經不一樣了，犯罪照常發生，街頭仍然車水馬龍，沒有了超人，大家還是過日子，不同的是超人暗戀的對象不但結了婚，還有了小孩...

這是一部打著英雄旗幟反英雄的電影，就像皮克斯工作室"超人特攻隊"裡的超人家族，"超人再起"讓我們看到近乎無所不能的超人在現實生活裡的無奈，救得了任何人，卻救不了自己，在眾人喝采豔羨中，他其實是孤獨的，兩種身份，同樣的孤單，他以外星遺族身份生活在地球，以維護和平為使命，為什麼要這樣做，恐怕他自己也說不出個原因，他的超能力只夠讓他飛到心愛的女孩家裡，用透視眼偷偷看著對方，只能在自己兒子熟睡中，像個小偷似的從窗外潛入，如果他的情感與人類相似，說不定寧願當個平凡人，為了"故鄉的呼喚"，不告而別，花了六年時間走訪氪星殘骸，任性妄為的後果是人事全非，不能怪露薏絲變心，就算曾有一夜情，超人仍是不可企及的存在，既遙遠又無法捉摸，幸好還有個不變的死對頭偶爾出點難題，否則我們的超人究竟為了什麼而存在？難道是正義、公理或和平，這些比存在還虛無的名詞。

露薏絲的丈夫理查也是個悲情人物，他是報館的高階主管，年輕有活力，有能力讓妻子小孩過著相當優渥的生活，又是個飛行員，美麗的湖畔小屋旁停著自家用水上飛機，偶爾載著露薏絲飛上天，可惜他的情敵是超人，當超人輕扶著露薏絲無聲無息地升上天，在夜空裡滑過平靜的湖面，我們就知道理查被徹底打敗了，這種超現實的浪漫豈是任何女孩抵擋得住，他只能在默默地接受太太心中有另一個人的現實，甚至在超人昏迷不醒時，開車送妻兒前往探視，祈求大方的行為能讓自己也在露薏絲心中佔有一席之地。也許他和超人在某些領域都是佼佼者，但愛情方面全是輸家。

拍續集絕不容易，今日電影科技雖然發達，並非將舊情節用新技術重新演繹就能成事，電影的靈魂還是在劇情上，續集難在如何完美地遵循原來的精神，再加以發揮，"X-Men 3"的失敗殷鑑不遠，"超人再起"的編劇卻相當成功，這部電影讓我們真正認識到一個有血有肉的男人在職場(超人身份)與平日(克拉克)之間的矛盾。

從 Cars 談皮克斯工作室

在風雨交加的投票日趕到電影院觀賞迪士尼新作--Cars，是衝著皮克斯工作室，而非迪士尼。

十幾年前，皮克斯工作室 -- 一家名不見經傳的小動畫公司，準備將電腦動畫影片搬上大螢幕，當時電腦動畫技術不夠成熟，大家都睜大眼睛，等著看它跌一大跤。想不到票房出乎意料之外的好，不僅小孩愛看，大人也愛看，這部就是"玩具總動員"，除了嚇嚇叫的票房，電影相關人物的玩具、圖騰授權也讓皮克斯大賺一筆，一次的成功或許可視為偶然，接下來的"蟲蟲危機"，票房依舊長紅，"玩具總動員2"更打破續集只是狗尾續貂的神話，比前作更精彩，"海底總動員"裡近乎無限透明的藍及兩隻傻傻的小魚兒竟然打敗當年好萊塢巨星們賣力演出的電影，"超人特攻隊"讓我們看到短短幾年間，電腦動畫技術進展是何等驚人，直到今天的"Cars"，影片裡賽車以風馳電掣的速度狂飇，耳邊引擎聲浪轟轟作響，驚人的流暢的畫面遠勝過任何賽車電影。如果以為成功只能偶一為之，這次又要失望了，在電影的成就上，"Cars"就算未超越先前作品，至少也不分軒輊。

近百年來，我們稱迪士尼為創造夢想的樂園，在二十一世紀初，迪士尼垂垂老矣，取而代之的是繼承其原有精神的皮克斯，看完每一部皮克斯的動畫，瞬間湧起的感受是份愉悅的滿足。細究這幾部電影的結構，倒也沒什麼特別，主角及配角們都有著缺陷，可能是精神上，如"Cars"裡的閃電麥坤，眼中只有自己，瞧不起任何人(車?)，也可能是身體的缺陷，如油車水鎮裡的幾部老車，劇情便在缺陷中展開，在經歷許多狀況後，從格格不入的尖銳磨擦到互相體諒，彼此包容，片中當然有反派，為兼顧老少影迷，反派的行為和小丑沒兩樣，壞得可笑，令人不覺其壞，只當幼稚，就像"Cars"裡的路霸，使盡各種下流手段想獲得冠軍，也的確獲得冠軍，卻落得無人聞問的下場。

皮克斯製作的電影，偉大之處不在於電腦動畫的特技能力，我不否認動畫技術的重要性，但並非唯一，目前幾家有能力做電腦動畫影片的公司如夢工廠、藍天工作室也很棒，觀眾也無從比較技術的優劣。電影是呈現故事的媒介，故事才是主體，將故事說得好，就是部好電影，皮克斯工作室在這方面的能力十分優秀，雖然劇情看似公式化，但精心設計的橋段讓主角心境的轉折顯得極為合理，與配角間的互動變化也圓融無間，"Cars"整部電影不見人影，全是車，以車喻人，簡化動畫的難度，也讓劇情能在二小時以內交待完整，如果將主角換成賽車手，由人駕車，肯定沒有本片人車一體給觀眾這麼強烈的震撼。賽車是"Cars"重要的一環，但菜鳥車閃電麥坤在油車水鎮幾天內從驕狂自大到謙和禮讓，真正學習到尊重他人，瞭解友誼的重要，才是這一部電影的重心，也是感動觀眾之處，雖然帶有美國式的天真，也天真得可愛。換成東方的語言，閃電麥坤心境變化之大，簡直有如大徹大悟，俗話說江山易改，本性難移，我並不相信"放下屠刀，立地成佛"，但我希望世上真有這種事，多一些人放下屠刀，社會風氣會良善許多。

暴力效應(A History of Violence) -- 暴力能不能解決問題

看慣了好萊塢爽朗明快的動作片、爾娛我詐的香港黑幫電影，再來看這部"暴力效應"，大概會將它列入爛片之林，說它是動作片，時間卻耗在劇情舖排及人物對話，說它呈現家庭危機，偏又有那麼血腥暴力的畫面，四不像的電影，竟能博能影評人一致贊賞，顯然不只是衝著導演大衛柯能堡的名號，電影本身確有值得深思之處。

這部電影，也許是導演對香港、好萊塢所謂暴力美學的反思，片子裡提出許多的疑問，全是無解的問題。主角血腥的過去，在他改名換姓，刻意低調的幾年後仍然發酵，他的過人身手拯救了眼前所有人的生命，卻招來以前的仇家，當他義正詞嚴地訓誡在校打架的兒子，譴責不該以暴力手段解決爭紛時，為了保護全家人的安全，在他們面前擊殺數名尋仇的黑道人物，當他的兒子為了救他，拿起散彈槍從背後射殺黑道老大，暴力的陰影有如揮之不去的夢魘，再度籠罩四周，還吞噬了他最愛的子女，刻意隱瞞的過去終於在家人面前曝了光，面對家人的不信任，他再也無法拾回曾有的歡樂，平凡卻無憂無慮的生活終於到尾聲，他想解決問題的根源，能用的還是暴力的手段，為了保障家人不再受到騷擾，甚至殺了親哥哥。

影片裡的動作場面不多，沒有用之不竭的子彈，咻咻迴響耳邊，但拍攝及剪接的技巧讓觀眾似乎也體會到暴力的震撼與恐懼，場面威猛又逼真，這部影片的成功，男女主角當居首功，他們將劇中人物的無奈完全傳達給觀眾，女主角一夕之間發現自己從未認識枕邊人的驚慌，昧著良心說謊坦護男主角的矛盾，兒子對父親的敬愛突然失焦，男主角在湖邊洗血衣時的茫然，私下用暴力解決一切，回到家，無人理會的尷尬，只剩下無知幼女肯遞給他一份餐盤，相對無言，暴力帶來的後續效應徹底毀了他的家庭，真正的問題才剛開始。

這部片子完全沒有說教的意味，若沒有暴力，主角早已身首異處，家人親友連帶遭殃，但暴力解決的後果，卻是不可承受之重，想用暴力擁有的，終因暴力而消失。我必須承認這不是一部令人乍看眼前為之一亮的電影，因為它要告訴我們的，比我們想知道的要多得多。